Mare Nostrum Art Design. Una historia del Mediterráneo, sus aguas y sus tesoros
17 - 20 de octubre, H. 10-20
Terraza de FX Barcelona Film School, Carrer de Pujades 112
MARE NOSTRUM ART DESIGN
Una historia del Mediterráneo, sus aguas y sus tesoros
de Mariona Rubio Sabatés para TERRASZA BCN 2024
con la colaboración de A-FAD
Una selección de más de 50 artistas y diseñadores responsables de salvaguardar y renovar el legado del Mediterráneo, a través de la artesanía y el diseño. Desde talentos emergentes hasta figuras consagradas, con el apoyo de las galerías más relevantes de arte funcional del panorama español (Bombon Projects, Il·lacions, Llop Madrid, Side Gallery, Vasto Gallery) y A-FAD, con el soporte técnico de Puraluce, esta colección ofrece una rica fuente de inspiración para que los profesionales realicen los mejores proyectos de terrazas y espacios exteriores, también con piezas hechas a medida para la muestra.
ASTERISQUE Estefanía ph. Alicia Peiró
Según Isidoro de Sevilla (VII d.C.), si el Mediterráneo se llama así es porque se trata, literalmente, de un “mar en medio de las tierras”. No es de extrañar, pues, que en la Antigüedad las siete Maravillas del Mundo conocido fueran mediterráneas; sin embargo, esas “Maravillas” tan solo pertenecían a los dominios de la arquitectura y escultura. En esa misma época, el Mediterráneo inventaba otras Maravillas, en el campo del saber, del pensamiento y, más en general, de la vida humana; en otros casos, contribuía a su difusión. Esos hallazgos irían mucho más allá del Mare Nostrum, alcanzando un destino universal. Desde la antigüedad, ha sido un centro de innovación, alimentando civilizaciones con inventos como el alfabeto y el concepto del tiempo. Su herencia cultural abarca filosofías, ciencias y religiones, con un legado que sigue presente en las sociedades actuales.
Nuestro mar es un verdadero crisol de culturas, la cuna de gran parte del Patrimonio Mundial de la Humanidad. La región del Mediterráneo es una de las zonas del mundo que concentra una mayor diversidad cultural en un espacio relativamente reducido. Y es que, históricamente, la región mediterránea ha visto nacer, florecer y desaparecer una gran variedad de pueblos a lo largo de los siglos y de los milenios, desde el Antiguo Egipto hasta la expansión del islam, entre muchas otras. A través de sus costas, el Mediterráneo ha servido como puente, facilitando intercambios culturales y comerciales entre diversas comunidades. En estos periplos, se sucedieron procesos de migración, intercambios y fusiones culturales, que nos permiten hablar hoy de la cultura mediterránea, su cocina, carácter y forma de entender la vida, nos ofrece un ideal de vida y un modelo ético, una metáfora intemporal de la buena vida.
Sin embargo, el Mare Nostrum se enfrenta a graves desafíos medioambientales. La contaminación por plásticos, la mala gestión de residuos, el turismo masivo y la urbanización desmedida están amenazando este ecosistema vital. Se estima que ya es el mar más contaminado del mundo, y expertos advierten que es urgente tomar medidas para restaurar su salud. La rica historia y diversidad cultural del Mediterráneo deben ser protegidas para que continúen influyendo en las generaciones futuras.
TERRAZSA BCN 2024 y, en particular, la exposición-mercado MARE NOSTRUM ART DESIGN comisariada por Mariona Rubio Sabatés y organizada con la colaboración de Todobarro y A-FAD, Fomento de las Artes y del Diseño - que tendrá lugar del 17 al 20 de octubre en la terraza de FX Barcelona Film School, en Carrer de Pujades 112, como evento OFF de la Barcelona Design Week - anima a descubrir artistas y diseñadores que a través de la artesanía y la investigación recuperan nuestras raíces, folklore y técnicas utilizando lenguajes tradicionales. Así como artistas que adaptan estas técnicas para crear lenguajes más contemporáneos e innovadores, como son los design artists, un grupos de creativos fruto de una incipiente sociedad postindustrial que busca expresar la necesidad de construir una comunidad mejor, más sostenible, más democrática, menos consumista, más cercana y real, en contacto con la naturaleza y el paisaje.
La provocadora exposición que reflexiona sobre el futuro del agua, la generosidad del mediterráneo y que incita a tomar acción, se convertirá en fenómeno viral: ‘Mare Nostrum Design Art’ ¿actuar o desaparecer?
Una selección de más de 50 artistas y diseñadores responsables de salvaguardar y renovar el legado del Mediterráneo a través de la artesanía y el diseño. Desde talentos emergentes hasta figuras consagradas, esta colección ofrece una rica fuente de inspiración para que los profesionales realicen los mejores proyectos de terrazas y espacios exteriores.
TERRASZA BNC 2024 reúne en la expo MARE NOSTRUM DESIGN ART las galerías más relevantes de arte funcional del panorama español: Bombon Projects, Il·lacions, Llop Madrid, Pott Gallery y Vasto Gallery.
Nombres destacados como Mariadela Araujo, Eliurpi, Júlia Rocosa de Circular Ars, Marta Moreno, Gabriel Escamez, Yoyo Balagué, entre otros, exploran sobre la cultura del mar Mediterráneo y su futuro con piezas hechas a medida para la muestra.
La exposición se organizó con la colaboración de A-FAD, Fomento de las Artes y del Diseño, la asociación de Barcelona de profesionales y empresas vinculadas al diseño, la arquitectura y la creación artística. Acompañando a diez de sus miembros Carol Fleischman, Presidenta de la Junta de A-FAD, ha declarado: “Desde el A-FAD nos complace mucho participar y apoyar el proyecto TERRASZA BCN 2024 en su segunda edición del 17 al 20 de octubre en la terraza de FX Barcelona Film School en Poble Nou. La novedosa iniciativa de TERRASZA de presentar la exposición Mare Nostrum Art Design está alineada con los principios de nuestra asociación que son artistas y artesanos que reivindican el arte y la artesanía; que juntos se interrogan y juntos proponen para dinamizar la relación entre la mente y la mano. En este caso, con la curaduría de Mariona Rubio Sabatés veremos la participación, entre otros, de un grupo de socios de A-FAD en esta gran fiesta Mediterránea que en sus propias palabras promueve un ideal de vida y un modelo ético de creación, además de una metáfora intemporal de la buena vida y de la felicidad!”
La artesanía es sin duda una forma de reivindicar nuestra identidad cultural y patrimonio inmaterial, además de contar historias a través de la constante experimentación. Custodian, dan valor y continuidad a estos oficios que parecían perdidos y que hoy se elevan a una categoría superior: el arte.
Meritxell Duran
Como decía Voltaire, las virtudes del cuidado y de la paciencia que ayuda a desarrollar la jardinería sirven de antídoto contra el frenesí, la avidez, el descontento con uno mismo y el afán consumista de nuestra época. En otras palabras, la hortiterapia o en nuestro caso la artesanía puede ser un remedio contra la lucropatía imperante en nuestro mundo, puesto que plantea un tipo de relación con la naturaleza no basada en la explotación ni la codicia.
Desde artistas textiles, artesanos del vidrio, ceramistas, alfareros, cesteros, mosaicistas, carpinteros, ebanistas, diseñadores de muebles y muchos otros oficios, en definitiva, una nueva generación de artistas que buscan democratizar el mundo y contar sus propias historias. Una selección de artistas que diseñan y crean piezas que se alimentan de nuestro entorno y cultura, con la intención de recuperar nuestro paisaje, identidad y una forma de vivir mejor y más lógica, más inherente a la condición humana y que el progreso nos había arrebatado.
Josep Maynou by Bombon Projects gallery
La muestra pretende poner énfasis en el gran valor cultural del mediterráneo, de una manera de vivir y de entender el mundo, de lo que es capaz de ofrecernos un paisaje tan rico, tan bello y tan plural y evidenciar lo que puede pasar si no lo cuidamos. Como dice el biólogo Manu San Félix en el documental 'Salvemos nuestro Mediterráneo' de National Geographic: ”Podemos volver al Mediterráneo a la vida a través de un mensaje realista pero esperanzador, ya que estamos a tiempo de salvarle, pero es ahora o nunca”.
Texto de Mariona Rubio Sabatés.
Artistas y Diseñadores y Gallerias
A-FAD: Bussoga, Nuria Carrascal, Carrillo Studio, Circular Ars, Rosa Cortiella, Carol Fleischman,
Cris Noguera, Francesca Piñol, Pròsper Riva, Andrea Sender Studio, Tossuda Studio
Il·lacions: Ricard Carbayó, Ferran Collado, Rosa Cortiella, Meritxell Durán, Cristian Herrera Dalmau, Joshua Linacisoro, Josep Vila Capdevila, Sanna Völker
Llop Madrid: Asterisque, Yoyo Balagué, Jor Cermaics, Icaro Maiterena, Pi Studio, Caterina Roma, Guillermo Shelley
Pott Gallery: Sofía Aguas, Sergio Basi, Ramon Fort, César Rivas
Trenat: Marc Morro
Vasto Gallery: Berta Blanca, Forever studio, Emily Lisi, Sara Regal
Mariadela Araujo | Mariona Cañadas y Pedro Murúa | Eliurpi | Gabriel Escamez | Fango | Nazara Lázaro | Los Objetos Decorativos | Laura Micheletti | Malva Office | Xavier Mañosa | Marta Moreno | Pablo Octavio | Elena Rocabert | Turbina Studio | Valeria Vasi | Chidy Wayne
Arturo Alvarez
Mariona Rubio Sabatés | Bio
Curadora, asesora de arte y diseño. Escribe sobre nuevos talentos, diseño y tendencias en distintos medios nacionales e internacionales, además de realizar proyectos de dirección de arte y curaduría con propósitos disruptivos para prestigiosas firmas y organizaciones como el Best of España de la revista AD, los Premios Lexus Art Car, o el Madrid Design Festival. En su faceta más teórica, colabora con entidades como el Terracota Museu de la Bisbal de l’Empordà o el Madrid Festival Design, donde analiza el diseño a través de su estética, y cómo ésta evoluciona en la sociedad, buscando entender el pasado y visualizar el futuro, asimismo identifica brillantes conexiones inesperadas entre lo conocido y lo inexplorado, y también a descubrir diseños audaces que van más allá de los estándares. El objetivo de Mariona es plantear nuevas y mejores maneras de vivir a través del diseño, que vayan más allá de lo obvio.
Texto de Mariona Rubio Sabatés por TERRAZSA BCN 2024.
Con la colaboración de A-FAD.